18 de septiembre de 2010

Entrevista a Mario Silvania







La noticia de su llegada sorprendió a muchos. Luego de más de veinte años anunciaba su retorno a la ciudad que lo vio crecer y donde compartió sueños junto a muchos jóvenes de su generación. Mario, integrante del eterno dúo Silvania - Ciëlo esta nuevamente con nosotros, recorriendo calles de antaño que evocaba con nostalgia en sus canciones y conociendo a muchas personas que lo escuchan desde los noventa.
La siguiente es la entrevista realizada el día de ayer vía San Borja, donde nos cuenta cuáles fueron sus primeros pasos en el mundo de la música, cultivada desde tiempos de infancia al lado de un piano y su paso por el movimiento subterráneo de los ochentas, época donde se dieron a conocer las más interesantes propuestas musicales. Es en ese periodo donde descubre junto a su entrañable amigo Jorge Cocó Revilla la maravillosa música de los Jesus and Mary Chain y el mítico album Psychocandy, bautizado por ellos como Candy Candy... además de los remolinos sónicos propios de Spacemen 3...

Además, la llegada a tierras ibéricas y detalles de la creación del mítico álbum Miel Nube Hiel (1990), cuyo proceso de creación requirió mucho esfuerzo y dedicación, ya que se quería dejar un testimonio eterno y mágico.





"Nunca pienso en el futuro... prefiero las casualidades que son más bellas"





Mario Silvania se presentará este miércoles 22 de setiembre en La Noche de Barranco.


"Solineide dice mi alma es así, 
de Miel Nube Hiel".







7 de septiembre de 2010

Final del Primer Concurso de Rock no Profesional






N
o hubo concurso de música rock con tanta expectativa en los ochenta que el organizado por TalleRock y la revista Esquina, a través de los conciertos que se iniciaron en abril de 1987 en la No Helden, culminando en un concierto el 10 de octubre en la Concha Acústica del Campo de Marte. 









Los grupos finalistas eran:
Almas Inmortales, Orgus y Dharma (heavy metal)
Guetto, Radio Fantasma y Plexo (rock ligero)
Luxuria, Gx3 y Q.E.P.D. Carreño (punk)
Voz Propia (post - punk)
Allen Band (rock progresivo)
Diario (folk - rock)
Entre los grupos de provincia estaban: Mai Mai de Trujillo, Stop de Pisco y Apocalipsis de Ayacucho que llegaron hasta las semifinales. "El ganador iba a obtener como premio 8 mil intis y la posibilidad de grabar en un estudio con equipos de buena calidad". [1]

Presentamos dos recortes periodísticos del diario La República (suplemento VSD), escrito por el filósofo y crítico de rock Pedro Cornejo Guinassi. El primero es un informe sobre la realización del evento y el segundo, escrito una semana después, es una crítica a la organización, sobre todo al desempeño del jurado por elegir a un grupo que, si bien tuvo las cualidades para hacerse merecedor del triunfo,  contó con músicos profesionales (¿y el nombre del concurso?) en su alineación y, según decisión final, habría sido superior a grupos que ofrecían propuestas musicales distintas como el metal y folk-rock. Cada uno de los cinco grupos finalistas grabó un par de temas para el casete recopilatorio Lima 88. 










Escribe: Pedro Cornejo
Fotos: Fátima López



Tras cinco meses de contienda sonora llegó a su fin el sábado pasado el primer Concurso Nacional de Rock no Profesional organizado por TALLEROCK, la discoteca NO HELDEN y la revista ESQUINA. La Concha Acústica del Campo de Marte sirvió de amplísimo escenario para las casi dos mil gentes que se congregaron para espectar las evoluciones de un concierto que prometía de antemano mucha acción por la variedad estilística de los doce grupos finalistas así como por las buenas actuaciones de que venían precedidos. 
Pero lo que definió el ambiente cargado y bullicioso del espectáculo fue la presencia mayoritaria de las hordas metálicas que corroboraron que el rock pesado cuenta también en nuestro medio con una legión de seguidores unida, fiel y agresivamente fanática. Tanto que casi puede decirse que los grupos cultores del heavy metal (ORGUS, ALMAS INMORTALES, DHARMA y MASACRE que fue de invitado) jugaron de local cosechando las mayores ovaciones con sus guitarras en ristre emitiendo voluminosos riffs intercalados por solos tan alharaquientos como bien ejecutados.
Intrascendente aunque correcta fue, en cambio, la actuación de las bandas de rock ligero (RADIO FANTASMA, PLEXO, GUETTO). Por el contrario resultó halagadoramente sorpresiva la presentación de DIARIO con un Folk-rock que va tras las huellas musicales de DEL PUEBLO (que también tocó como invitado) pero sobre la base de ritmos rockeros mucho más acelerados y contemporáneos. Por su lado los subterráneos hardcore punk se mantuvieron en su nivel habitual destacando G-3 por su cohesión y rapidez y Q.E.P.D. CARREÑO por la frescura – casi displicencia - y personalidad con que ejecutaron sus temas sorteando con humor y fineza la retahíla de insultos y objetos que se esmeraban en arrojarles los impacientes adeptos del metal.
Pero si bien hubo un grupo que destacó por encima de los demás por la madurez de su propuesta ese fue VOZ PROPIA. La sinuosa cadencia de sus ritmos, sus afilados e incisivos guitarreos, la finura de sus cortinas de teclados y la tortuosa voz de su cantante convirtieron sus densas y sombrías canciones en las mejores de la noche.
Por lo menos así lo entendió el jurado que los tituló como el mejor grupo del certamen dejando atrás a conjuntos tan buenos, en sus respectivos géneros como ORGUS, G-3 o DIARIO.
En líneas generales, pues, se trató de un muy buen concierto con equipos de sonido bastante aceptables, bandas de regular nivel para arriba y con un público que demostró que no sólo RÍO, FEISER, LA BANDA AZUL o MIKI GONZALES son capaces de movilizar fervorosamente a los jóvenes. Un poco más de continuidad, de apoyo y de infraestructura y en poco tiempo el rock amateur pasará a ser lo que debe: la cantera permanente de los sonidos que han de renovar las producciones discográficas y radiales locales.















[1] Diario Cambio 18 set 1987. "Final de Rock No Profesional".
- Nota del Concurso de Rock No Profesional en la revista Teleguía.
- La final contada por Franklin Jáuregui (director de la revista Esquina).





3 de septiembre de 2010

Flor de agua infinita COCTEAU TWINS





             ".... Existieron grupos que nunca lograron la consagración a nivel internacional pero fueron perfectas manifestaciones de una escena que hasta 1987, mantuvo su vigor y creatividad justificando ampliamente aquella creencia bastante extendida que "El mejor rock se hace en Inglaterra". La banda escocesa Cocteau Twins, por ejemplo, fue la quintaesencia del rock independiente. Su música lánguida, etérea e introspectiva hizo que muchos jóvenes se sintieran cómodos y hasta satisfechos con su propia melancolía. Artífices de atmosféricas y vaporosas elegías que aparentemente carecían de definición, pero que eran la banda sonora ideal para las insólitas melodías e inescrutables letras verbalizadas por la sutil, casi volátil voz de su cantante, Elizabeth Fraser, Los Cocteau Twins produjeron un puñado de álbumes que vadeaban a través de la oscuridad y el cieno con la trémula iluminación que les proporcionaba una música que poseía el don de sumergirnos en un estadio de ensueño..." 


Pedro Cornejo Guinassi. "Sobrecarga. Los cortocircuitos de la música pop contemporánea" (Emedece, 1998).







20 de julio de 2010

Vanguardia maquinal ochentera: DISIDENTES





        Pintores sobre los cables del Puente de Brooklyn, 1914.


Dentro de toda esa variopinta escena musical que fue el rock subterráneo, surgieron actos influenciados por sonidos foráneos que los amoldaban a su realidad, integrándolos a una música hecha por y para los jóvenes.
Quienes no comparten afinidades con los demás son los que sobresalen, y no es extraño que unos cuantos hayan decidido, a pesar de compartir el mismo espacio, mantenerse al margen para desarrollar su propia música.

Según el crítico de música Pedro Cornejo Guinassi en su libro Sobrecarga. Los cortocircuitos de la música pop contemporánea:

“El techno surgió como un intento de ampliar las fronteras de la música pop a través de la reincorporación de los nuevos sonidos, las nuevas construcciones rítmicas y la nueva sensibilidad que una tecnología en permanente evolución abría como un horizonte inexplorado en el contexto de la Europa post-industrial. Pero el techno no se define sólo por el hábito de trabajar con una parafernalia electrónica sino por el hecho de entender la relación con la máquina como un proceso creativo en el que ésta se constituye en un aliado y en un utensilio a la vez.”





Martín Ponce, Raúl Mondragón y Rodrigo Vivar formaron DISIDENTES, grupo que incorporaba como “instrumentos” para la ejecución de su música percusiones metálicas procesadas a través de pedales, un teclado, cilindros, y una voz amplificada por megáfono. Completaban este escenario sonidos sampleados grabados en cinta y proyección de diapositivas. Las influencias eran Einztürzende Neubaten, Skinny Puppy, Kraftwerk y la música concreta.



Clic en la portada para descarga del bootleg.
(Venganza de los nerds 003, 2005). Venganza de los nerds fue el proyecto de Iván Esquivel paralelo a su sello Internerds Recors, que lanzó en los formatos virtual y físico grabaciones inéditas de grupos subterráneos como Disidentes, Voz Propia y Delirios Krónikos.  






25 de mayo de 2010

La generación subterránea (Caretas, 1987)



“Quizás cada generación esté escribiendo el mismo problema, volviendo a cantar el mismo cuento, pero con una pequeña y hermosa diferencia: de entonación, de voz, y basta con eso”.
Jorge Luis Borges



Así comenzaba este simpático artículo escrito por Jaime Bedoya el año 1987 sobre la generación subterránea, época del pleno boom de bandas en toda la periferia limeña. En sí se trata de una nota que deja entrever la problemática juvenil en una ciudad donde el hastío, desamor e incertidumbre por el presente reinaba en todas partes, lo cual fue reflejado en las apasionadas letras de los grupos.
El periodo coincide con la segunda generación de grupos que radicalizaron su propuesta; el informe presenta declaraciones de Ximena Santillana, corista de la banda postpunk Vox Propia; de "Kike" de la banda punk rock Eutanasia y de Rafael Hurtado, cantante de los Eructo Maldonado. También de la carismática María T-Ta, frontwoman del conjunto musical Empujón Brutal y del larguirucho César N., cantante y guitarrista de Éxodo rock n' roll.    

Ante las adversidades, es bueno ver a una minoría que estaba disconforme con lo que ocurría y que gritara contra todo aquello que los jodía.


















18 de mayo de 2010

Recordando tu partida Ian Curtis






"The  past  is  now  part  of  my  future"


Han pasado treinta años desde que un jovencito llamado Ian Curtis decidió viajar a aquel destino obligado pero jamás conocido. Destino inexorable al que todos viajaremos algún día, pero que sólo unos pocos deciden programarlo a destiempo.
Ian fijó la fecha de su viaje al país de la eternidad. 18 de mayo de 1980. Una adiós te sume en la más profunda tristeza si la persona que quieres no te avisa y decide partir solo, así como llegó a este mundo.

Él era joven, muy joven. Tenía toda una vida por delante para seguir entregándonos esas canciones que identificaban a todas esas almas sumidas en la angustia y desconcierto. Porque tú no decías todo lo que dijiste para encandilar a la gran masa ansiosa de verte en plena performance desenfrenada. No. Solamente tratabas de expresar todo lo que sentías dentro de tu ser, de gritar y contarle a todo el mundo esas historias donde muchas veces te veías reflejado, historias de miseria existencial que tenían como denominador común eso que llaman desesperanza. Y tú eras su protagonista.
Treinta años han pasado. Adónde fueron los muchachos de esos días te preguntarás. Ellos y las generaciones venideras te siguen recordando, porque el legado llamado JOY DIVISION aun sigue vigente en aquellos que se identifican con esas historias mágicas de desamores y fatalismos.

Manchester, la ciudad que te vio nacer, es el lugar donde asisten gentes de todos los lugares para recordarte Ian. Que ironía la vida, con tu decisión quisiste desaparecer de este mundo, pero ahora más que nunca vives en sus corazones. Espéranos en la estación desconocida (por conocer).



Instintos que aún nos traicionan.
un viaje que conduce al sol
un alma empeñada en la destrucción
una lucha entre el bien y el mal
Debo tomar mi lugar en el momento decisivo
observo con una mirada lamentable
voy a pedir perdón a la humanidad
mucho más allá de alguna solicitud y ley...
(Heart and Soul)


En escena Ian Curtis, eterno líder de los Joy Division en una de las primera tocadas organizadas en el mítico Electric Circus... influencia de  grupos de temática oscura e intimista...











Pedro Cornejo Guinassi."Sobrecarga: Los cortocircuitos de la música pop contemporánea" (Emedece, 1998).